Este o ediție originală a lui Julian Stallabrass care reunește și antologhează o serie de eseuri despre fotografie, realizând astfel ideea și inițiativa lui Heracles Papaiannou și a University Studio Press pentru o lucrare specială.

Prin intermediul eseurilor din această ediție, autorul abordează fotografia ca mediu și ca act, evidențiind rolul activ al artistului. Primul eseu analizează în detaliu opera lui Sebastiao Salgado și fotografia documentară, al doilea analizează evoluția fotografiei de stradă la Paris, apogeul și apoi retragerea treptată a acesteia în a doua jumătate a secolului XX. Apoi, autorul analizează intrarea fotografiei contemporane în spațiul muzeal, prin exemplul lui Jeff Wall și contestă neutralitatea aparentă a popularului portret „neexprimat”, folosind ca bază opera lui Rineke Dijkstra și corelând-o cu cele ale lui Diane Arbus și Richard Avedon. Lucrarea lui Lisa Barnard servește ca exemplu acut pentru rolul imagisticii dronelor și al noilor tehnologii în operațiunile militare contemporane, iar adaptarea lui Oliver Chanarin și David Broomberg la Abecedarul Războiului, cartea istorică și anti-războinic a lui Bertolt Brecht despre național-socialism, devine prilej pentru a comenta dacă și când arta abordează politica într-un mod esențial sau nu.

Ultimul eseu este un text inedit și se referă la fotografiile lui Richard Mosse din zonele de conflict ale războiului civil din Congo, care oferă prilejul de a discuta despre cum arta contemporană poate să critice superficial și să dezarmeze esențial, având ca vârf spectaculoasa esteticizare.