UN BESTSELLER AL SUNDAY TIMES
'Am pierdut legătura cu natura, destul de prostesc din moment ce suntem parte a ei, nu în afara ei. Acest lucru se va încheia în timp și atunci ce? Ce am învățat?... Singurele lucruri reale în viață sunt mâncarea și dragostea, în această ordine, exact ca și pentru micul nostru câine Ruby... și sursa artei este dragostea. Iubesc viața.' DAVID HOCKNEY
Laudă pentru "Primăvara nu poate fi anulată":
'Această carte nu este atât o celebrare a primăverii, cât un punct de plecare pentru idei despre artă, spațiu, timp și lumină. Este erudită, gânditoare și provocatoare' The Times
'Ilustrată cu generozitate... Gayford este un critic atent și gânditor cu un cadru de referință amplu' The Guardian
'Schimburile dintre Hockney și Gayford sunt impregnate de cunoștințele lor profunde despre istoria artei... Aceasta este o carte fermecătoare și ideală pentru carantină, deoarece te învață să privești mai atent lucrurile din jurul tău' Lynn Barber, The Spectator
'Concepută pentru a sublinia mesajul original de speranță al lui [Hockney], și pentru a explora în continuare cum arta poate bucura și revigora... se plimbă amical de la Rembrandt, la principiul plăcerii, cârnații andouillette și, în mod natural, la primăvară' Daily Telegraph
La împlinirea vârstei de optzeci de ani, David Hockney a căutat pentru prima dată liniștea rustică: un loc pentru a privi apusul și schimbarea anotimpurilor; un loc pentru a ține la distanță nebunia lumii. Așa că atunci când Covid-19 și carantina au lovit, a făcut puțină diferență pentru viața la La Grande Cour, ferma seculară din Normandia unde Hockney și-a amenajat un studio cu un an înainte, la timp pentru a picta venirea primăverii. De fapt, a savurat izolarea forțată ca o oportunitate pentru o mai mare devotare artei sale.
Primăvara nu poate fi anulată este un manifest înălțător care afirmă capacitatea artei de a distrage și inspira. Se bazează pe o bogăție de conversații și corespondență noi între Hockney și criticul de artă Martin Gayford, prietenul și colaboratorul său de lungă durată. Schimburile lor sunt ilustrate de o selecție de desene și picturi iPad noi și nepublicate ale lui Hockney din Normandia, alături de lucrări de van Gogh, Monet, Bruegel și alții. Vedem cum Hockney este propulsat înainte de entuziasmele sale contagioase și simțul său de uimire.
Un contrarian de-o viață, el a fost în atenția publicului timp de șaizeci de ani, dar rămâne complet neafectat de opinia criticilor sau chiar de istorie. Este complet absorbit de cele patru hectare ale sale din nordul Franței și de temele care l-au fascinat de decenii: lumină, culoare, spațiu, percepție, apă, copaci. Are multe de a ne învăța, nu doar despre cum să vedem... ci despre cum să trăim.
Με 142 έγχρωμες εικονογραφήσεις.
Σελίδες: 280, Έτος Έκδοσης: 0608, Διαστάσεις: 15.2x15.2cm
