Andy Warhol

Andy Warhol s-a născut în 1928, având părinți imigranți din Europa de Est. Copilăria sa a coincis cu Marea Criză Economică din anii 1930, ceea ce l-a forțat să descifreze cum funcționează lumea de la o vârstă fragedă pentru a supraviețui. Rezultatele acestei cunoașteri pot fi recunoscute în arta sa, un produs al unui astfel de studiu experiențial. Warhol și-a inventat și propria imagine, descriindu-se ca o "creatură a fanteziei," un "construct" inteligent care se deplasa de la discoteci la cluburi de film, prezentări de modă, galerii și evenimente media. Din păcate, cosmopolitismul inteligent, misantropia inerentă și flirtul creativ cu frivolitatea ale ingeniosului Warhol au fost transformate de legiunile de replici sociale care l-au urmat în milioane de ipostaze ieftine de vanitate, care cel puțin provoacă greață. Andy a fost un copil "fragil" și singuratic. Mama sa i-a fost alături, îngrijindu-l în timpul bolilor sale dificile și protejându-l de tachinările colegilor, deoarece nu participa la jocuri și sporturi. Pe măsură ce a crescut, a studiat arta la Carnegie Institute of Technology și nu a avut dificultăți în a găsi de lucru ca ilustrator pentru reviste de modă precum "Glamour" și "Harper's Bazaar" după ce a absolvit în 1949. La sfârșitul anilor 1940, și-a realizat tendințele homosexuale. Nu este o coincidență că lucrările sale din acea perioadă sunt caracterizate de o expresie a trezirii sexuale și artistice. Mai târziu, a mărit bucăți din benzi desenate și alte elemente ale culturii pop din ziare și reclame de reviste, transformându-le în picturi precum "Coca Cola" și "Telephone" (1960), și "Campbell's Soup Cans" (1960-'62). În acea perioadă, a adoptat și tehnica serigrafiei direct pe pânză, folosind ștampile comerciale și alte fotografii ca subiecte. Și-a continuat activitatea frenetică la faimoasa "Factory" din centrul Manhattanului, unde a creat picturi, sculpturi și filme de mari dimensiuni împreună cu "adepții" săi. Atunci, actrița Valerie Solanas, o "personalitate psihologică instabilă," l-a împușcat, rănindu-l grav. A urmat seria de autoportrete, portrete la comandă, obsesia sa pentru moarte cu lucrări tematice despre accidente de mașină, producția de filme și videoclipuri (inclusiv filmul unic "Empire," în care a filmat Empire State Building cu o cameră staționară timp de opt ore), întoarcerea sa la pictură cu lucrări care înfățișează cranii și portrete ale liderului chinez Mao Zedong cu ocazia vizitei președintelui Nixon în China, fondarea revistei "Interview," până la începutul anilor 1980 când a produs o serie de lucrări folosind imagini cu pistoale, cuțite, cruci și simbolul dolarului. Cu această serie, care include atât piese mici cât și mari, Warhol a făcut tranziția de la semiotica populară la obiecte simbolice. A murit în 1987, lăsând în urmă nu doar un corp de lucrări distinctiv, ci și un sentiment de libertate în artă și, mai presus de toate, o nouă imagine a artistului care poate fi simultan cinic, sensibil, disciplinat, inventiv, spiritual și un șarlatan.