O nouă ediție a uneia dintre primele cărți care se concentrează asupra lumii femeilor artist și asupra practicii lor. Femeile au practicat întotdeauna arta, dar timp de secole lumea artistică le-a considerat doar amatoare. Lucrările lor au fost desconsiderate ca fiind de mâna a doua și erau considerate intruse într-o profesie bărbătească. Acest studiu examinează cum, în ciuda adversităților, au depășit aceste dificultăți și schimbă atenția de la artistele femei ca 'victime' la o narațiune despre cum și-au practicat ele cu adevărat arta. Această poveste emoționantă documentează lupta eternă a femeilor talentate care au întâmpinat tacticile excluzive ale unui establishment artistic dominat de bărbați, dar au continuat neabătute pentru a câștiga recunoașterea ca profesioniste de prestigiu. Frances Borzello conduce cititorii adânc în lumea limitată a artistelor din trecut, arătând cum au fost educate cu sârguință, și-au creat studiouri și au căutat sponsori favorabili. Începând cu pictorițele renascentiste Sofonisba Anguissola și Lavinia Fontana, cartea reconstruieste lumea în evoluție a femeilor artist pe măsură ce atitudinile sociale au evoluat. Pictorițele secolului al XVII-lea Artemisia Gentileschi și Judith Leyster s-au bucurat de succes ilustrând subiecte legate de femei, la fel cum au făcut și marile artiste ale secolului al XVIII-lea, Angelica Kauffman și Élisabeth Vigée-Lebrun, cu subiecte legate de maternitate. Alte progrese au avut loc în secolul al XIX-lea pe măsură ce noi speranțe precum Mary Cassat și Marie Bashkirtseff au încercat să fie acceptate în societăți expoziționale și au deschis școli de artă. În cele din urmă, pe măsură ce egalitatea pentru femei a progresat în secolul XX, Augusta Savage, Georgia O'Keeffe, Frida Kahlo, Cindy Sherman, Mona Hatoum și altele au deschis calea pentru ca femeile talentate de astăzi să-și asigure locul în paginile artei. Acum complet revizuită și actualizată, narațiunea captivantă a lui Frances Borzello continuă să inspire.