De la Renaștere până în prezent, aceasta este istoria artei spusă prin forma feminină, cu peste 80 de opere de artă. Un oglindă culturală a timpului, corpul feminin a captivat atât artiștii, cât și publicul de secole întregi. Dar ce putem învăța din aceste piese de artă? Ce încearcă ele să ne spună despre lumea în care trăim? Și cum s-a schimbat acest lucru în timp?

Explorează portretele luminoase ale lui Gustav Klimt, fotografia uimitoare de război a lui Lee Miller și arta performativă revoluționară a Marinei Abramović. Întâlnește păstorita lui Leonor Fini, „Madonna” lui Barkley L. Hendricks, „Medusa” lui Graciela Iturbide, aventurierii lui Toyin Ojih Odutola și „armata de femei feroce” a lui Hayv Kahraman.

Descoperă corpul feminin idealizat așa cum a fost imaginat de Sandro Botticelli și portretele cu gen nonconformiste ale lui Zanele Muholi și Yuki Kihara, în timp ce Amy Dempsey analizează cum și de ce corpul feminin a fost reprezentat în mod repetat și de ce portretizarea sa a transmis adesea mesaje importante despre - și către - lume.

Cu un cuvânt înainte de scriitoarea și curatoarea Hettie Judah.

Pagini: 240, Anul publicării: 0519, Dimensiuni: 23.2x23.2cm