Într-o perioadă scurtă de 14 ani, între cele două războaie mondiale, Școala de Artă și Design Bauhaus din Germania a schimbat modul în care percepem modernitatea. Cu idei utopice pentru viitor, școala a dezvoltat o sinteză inovatoare de arte vizuale, meșteșuguri și tehnologie, aplicându-le în diverse medii și practici, de la teatru, la sculptură și ceramică.

Această carte a fost creată în colaborare cu Bauhaus-Archiv/Museum für Gestaltung din Berlin, care deține cea mai mare colecție de istorie Bauhaus din lume. Aproximativ 550 de ilustrații, incluzând planuri arhitecturale, studii, fotografii, schițe și modele, documentează nu doar lucrările realizate, ci și principiile și personalitățile principale ale acestei comunități creative idealiste prin cele trei locații succesive: Weimar, Dessau și Berlin.

De la instantanee spontane ale gimnasticii de grup la schițe sub îndrumarea lui Paul Klee, de la planuri arhitecturale extinse la o scrumieră elegantă a Marianne Brandt, colecția este plină de culorile, materialele și geometria care compuneau traiul de zi cu zi la Bauhaus ca o "operă de artă totală". Actualizată cu ocazia centenarului Bauhaus, această lucrare reprezintă o narațiune definitorie a energiei și rigurozității sale, nu doar ca o mișcare inovatoare în modernism, dar și ca un exemplu al educației artistice, unde expresia creativă și ideile avangardiste au condus la creații simultan funcționale și frumoase.

Sunt incluși artiști precum: Josef Albers, Marianne Brandt, Walter Gropius, Gertrud Grunow, Paul Klee, Ludwig Mies van der Rohe și Lilly Reich.

Pagini: 400, Anul publicării: 0221, Dimensiuni: 25x25cm.